博物館頻道

轉吧！文化霓虹燈：「玩原色」第四屆原住民藝術工作者駐園創作成果側記

由卑南文化公園主辦，集結原住民族委員會及文化部等相關資源的「原住民族文化藝術教育推廣計畫」原住民藝術工作者駐園創作活動，已經邁入第四年了。早年有第一屆的排灣族邱新勇（亞浪）木雕創作（現矗立於園區內，供遊客休憩使用），後有將傳統樹皮化為現代創作新風貌的阿美族林戎依（Alo），到去年（2013）年藉由「給了愛」（kiljivak）的陶珠來療癒族人與面對風災後的人生、重新出發的排灣族創作者胡莉亞（Paules Makakadruwan），細數這幾年駐園原住民藝術工作者的作品，使用材質的多樣化以及背後的文化性，都讓今年（103年）甫接手承辦的我感覺到，還有什麼材質可以呈現？可以再被突破？有哪些纖維或異質素材可以與文化創作再結合？

當今年獲選的卑南族人楊慕仁（Ushiw Pakaruku）在徵選面試時說，他希望在駐園創作的幾個月裡面，把卑南族傳統的色彩很「潮」地放在他布包創作裡，把傳統圖紋與配色習慣放進創作裡，讓年輕人也能揹著他的設計到處趴趴走。面試委員們與我就開始期待創作成果展的內容。

他說了一段話，正是這次特展很重要的設計精神：「我希望用顏色來訴說臺灣這片土地美麗的文化與古老的驕傲。我的設計是隨意不拘的，同時也是色彩繽紛，就如同我們原住民傳統服飾與卑南族花環一樣，是充滿色彩，也是活潑的。冬天的卑南族，在年祭的場合族人們穿戴上美麗鮮豔的花環與族服，掃除冬天給人黯淡、蕭瑟的時節感；在炎熱夏天的收穫節，族人穿上會讓人噴汗的黑色長袖上衣，展現卑南族男子刻苦訓練的精神，這就是生活與族群的文化之美，也是一種傳承的力量。」

或許很多人對於Ushiw有些陌生，但對於一個品牌一定似曾相識：「V.WORK部落美男子」，這是Ushiw創立的文創品牌，他在就讀東華大學語言與傳播學系時，即開始從事文創商品創作。在開始駐園創作時，Ushiw私下希望我們不要太過刻意提到「部落美男子」這個品牌，畢竟接受駐園創作跟商業還是需要一些區隔。不過我覺得他把這次駐園視為自己創作再出發的一種過程，在將近六個月的駐園時間裡，我看見他透過整理還有比對，將過去祭儀後與部落耆老田調的內容展現在創作上。

或許很多人對於Ushiw有些陌生，但對於一個品牌一定似曾相識：「V.WORK部落美男子」，這是Ushiw創立的文創品牌，他在就讀東華大學語言與傳播學系時，即開始從事文創商品創作。在開始駐園創作時，Ushiw私下希望我們不要太過刻意提到「部落美男子」這個品牌，畢竟接受駐園創作跟商業還是需要一些區隔。不過我覺得他把這次駐園視為自己創作再出發的一種過程，在將近六個月的駐園時間裡，我看見他透過整理還有比對，將過去祭儀後與部落耆老田調的內容展現在創作上。

很多人可能認為他只有運用卑南族傳統色彩在布包表面做拼貼，製造強烈視覺印象，殊不知Ushiw走的是一體成型路線。所謂一體成型就是，除了織布跟鑄鐵以外如何做成一個布包的工，不假手他人，他通通包了！我們後來找了教學資源中心旁邊的小展廳空間讓他使用，在將近一個月駐園時間，Ushiw的創作空間裡會連續傳來大聲的金屬敲擊聲響（他在組裝包包）、生產線車縫的聲音（他在拼異質媒材）、還有安靜的時刻（他在繡十字繡跟畫初稿時），藉由這些聲音，令人十分好奇他在駐園創作時又有什麼令人期待與驚奇。

從另外一個角度來說，Ushiw的創作幾乎都是能立即上線販售的商品，這也是他作品的一項優勢，常見於文化傳承與文化商品化（產值）的衝突，在Ushiw的作品裡見不到。因為他在此次展出的作品內做了些手腳，他故意讓作品看起來完整但又不完整！

衝著眼睛跟頭腦會自動把零碎的元素賦予「群化」原則，而自動形成整體畫面的「完形」的緣故，Ushiw做了大量的半成品讓觀者「見包不是包」。除了企圖讓觀者能靜心發現布包上頭不同元素隱藏的文化色彩意涵，也延伸了觀者利用自己的經驗「完形」文化色彩的創作。

Ushiw的創作帶出了傳統卑南族服飾色塊意像的轉化，直接把和色彩有關的卑南族文化情感的指涉，變成一種實體，將無法表達的感動變成色塊，用紅、黃、綠、黑、白布色的呈現，讓觀看者感官陷入了一種回憶漩渦內，向內尋找初次接觸這些顏色時候的感受。我覺得凝視Ushiw的作品，能直接感受到卑南族傳統祭儀嚴肅又歡愉感激的氣氛。

而由「一個包的完成」，還能見到Ushiw的堅持。策展企畫時，延續過去本案操作風格，皆是讓駐園創作者自由發揮，但是過程還是讓人捏把冷汗，因為我是到開展前三天才見到此次的創作作品。絕對不是因為怠惰，而是因為Ushiw希望作品能越來越好。所幸這個美麗的堅持，終究化為繽紛有料、引人無限思考的「玩原色」文化色彩創作成果展。

（本文作者為史前館遺址公園管理中心業務助理，「原住民族文化藝術教育推廣計畫」原住民藝術工作者駐園創作活動承辦人）

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